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走上大銀幕 國風環境式越劇《新龍門客棧》上映

2024年09月18日16:15 | 來源:解放網
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新國風環境式越劇《新龍門客棧》上映,舞臺劇用“白描式紀實”上大銀幕引關注

小眾走向大眾,“舞臺紀錄電影”是不是最優解

花幾十元的票價坐在前排近距離欣賞“A咖演員”,在劇場中難以想象的事情,近期隨著電影《新龍門客棧》上映成為現實。影片將新國風環境式越劇《新龍門客棧》搬上大銀幕,打出的標簽是“舞臺紀錄電影”。這種拍攝方式可以看到原汁原味的舞臺演出、人物細節,但也有觀眾覺得這充其量只能叫“舞臺官攝”,“既然是電影,應該有更多電影表現手法”。

近年來,爆款舞臺作品走上銀幕成為流行,除了《新龍門客棧》,還有舞劇電影《永不消逝的電波》、戲劇電影《抗戰中的文藝》,以及將于國慶上映的舞劇電影《只此青綠》等。“2024上海英國舞臺影像展”9月20日開啟,消息一出,引發劇迷歡呼。

一邊是“黃牛票”“盲盒票”爭議下供不應求的演出市場,一邊是急需觀眾拉新、增加多元內容供給的電影院,將舞臺作品搬上銀幕,會是小眾走向大眾的最優解嗎?

電影能讓劇目傳播更廣

中秋期間,林菲花20余元在普陀的一家影院觀看了舞臺紀錄電影《新龍門客棧》。平時她在電視上看越劇,但不常去劇場。“電影拍得不錯,有個接圣旨的鏡頭是仰拍,這是一般舞臺劇看不到的角度。”在她看來,用紀錄電影呈現越劇是一種不錯的方式,但對劇本、表演有更高要求,“演員演得好,能把觀眾帶入情境就可以。如果劇本差、演得不好,這種形式就不好看”。

截至9月17日中午12時,舞臺紀錄電影《新龍門客棧》票房為603.7萬元,成績尚可,燈塔專業版顯示,該片打破了過去五年紀錄片首映日和單日票房紀錄。影片豆瓣評分7.8分,低于8.4分的舞臺劇版。

越劇《新龍門客棧》改編自1992年同名香港電影《新龍門客棧》,2023年3月28日在杭州蝴蝶劇場開啟駐場演出。8月30日上映的舞臺紀錄電影《新龍門客棧》通過鏡頭還原劇場效果。影片片尾字幕顯示,劇版已經演出200場,觀眾2.2萬人次。燈塔專業版顯示,截至9月17日,影版累計觀眾12.7萬人次。

影片藝術總監茅威濤介紹:“劇場座位有限,于是我們想到通過電影的方式,將越劇藝術的魅力傳遞給更多觀眾。”越劇《新龍門客棧》導演陳佳瑋說:“電影比劇場擁有更多傳播渠道,《新龍門客棧》搬上大銀幕,讓優秀傳統文化得到更好傳承,讓優秀劇目傳播得更遠。”

相比此前上映的眾多戲曲電影,《新龍門客棧》采用的電影手法更多在于蒙太奇手段和節奏。觀看影片,可以捕捉到劇場中無法同時看見的細節和并線劇情,比如金鑲玉從紗幕后登場時,能看到她悄悄關上了地道暗門;金鑲玉和千戶對話時,塔塔兒在二樓“磨刀霍霍”,細節有特寫展示。幾場夜戲打斗有著流暢的銜接,更有武打片的感覺。“這類電影最大的好處是可以看到演員飽含眼淚的深情。”正如影片所標注的“白描式紀實”,全片除了幾個互動鏡頭帶有劇場觀眾,其余大部分鏡頭專注記錄舞臺。整部電影片長113分鐘,相比劇版有一些情節刪減。

就在電影上映時,劇版還在上演,引流作用顯而易見。記者近日前往影院觀看《新龍門客棧》時,發現不少觀眾并沒有看過舞臺劇,片中一些幽默的情節都能帶來笑聲,但無人會為演唱叫好。當陳麗君飾演的賈廷突然對周淮安喊出“義兄”時,這個反轉在影院里引發驚呼。電影散場時,仍有觀眾依依不舍留在座位上討論劇情。

不過,白描手法也引來部分觀眾質疑其“冒充電影”。有人認為,該片制作相比同類紀錄片缺乏誠意,“好歹有點運鏡和裝置道具吧”“現場觀眾和掌聲錄進來很出戲”。

也有人指出舞臺演出拍成電影會有邏輯問題,“金鑲玉怎么突然就愛上周淮安了”“賈廷身份、立場幾度變化太快,故事都沒講清”。不少喜歡電影的觀眾則表示“感謝舞臺官攝”,顯然也并未把其當成“電影”看。

“作為電影,它很一般。作為劇場代餐,它很好。作為傳統文化的推廣,它很出色。”一句網友的評價,道出舞臺紀錄電影《新龍門客棧》的意義和矛盾。

引導關注戲曲才是初衷

讓舞臺紀錄電影《新龍門客棧》進一步出圈的是茅威濤在路演現場痛批“飯圈文化”:“別搞這套東西!我們小百花的演員,你們不能去裹挾她們、綁架她們!你們要讓她們有更好的環境去創作,拿出更好的作品給你們!”

越劇《新龍門客棧》爆火,一定程度上得益于陳麗君和飾演金鑲玉的李云霄一段謝幕視頻,讓“君霄CP”有了龐大的粉絲群。相比越劇,電影男主角從周淮安變成賈廷。海報上,金鑲玉和賈廷并列C位,陳麗君和李云霄都作為“領銜主演”出現。

有網友指出,由于戲迷圈“只追星不追戲”,對電影《新龍門客棧》并不熱衷。相比劇版,影版反派賈廷“上位”,削弱周淮安的存在感,讓整個故事的立意變得有些奇怪,金鑲玉、賈廷之間稀薄的人物關系也撐不起領銜主演的作用。

隨著《新龍門客棧》熱映,陳麗君早前參演的越劇電影《漢文皇后》也于9月8日至20日在全國20個省份200余家影院展映。《漢文皇后》并非舞臺紀錄片,而是用電影語言拍攝的戲曲片,演員中不乏梅花獎得主。該片曾在去年12月8日至今年6月亮相全國21個省份影院,但票房遇冷,截至9月17日,票房80.2萬元。有網友指出,陳麗君在該片中并非“一番”,對于“只追星不追戲”的粉絲而言,更加不會為非一番電影沖票房。

不過,有影院一直堅持排映《漢文皇后》。位于虹口區的勝利電影院主理人沈斌介紹,《漢文皇后》去年上映伊始,影院就主動聯系影片出品方和發行方,表示愿意承擔放映,讓更多人了解越劇。讓他感到欣慰的是,來觀看《漢文皇后》的觀眾以35歲至40歲為主,也有不少小戲迷。

《新龍門客棧》上映之初,勝利電影院也給予了排映支持。沈斌發現,《新龍門客棧》的上映,對《漢文皇后》的上座率影響很小,“《漢文皇后》的宣發渠道是通過越劇戲迷群。在影片上映初期,越劇迷都已知道或了解勝利電影院有排映,目前只有少數還未看過《漢文皇后》的戲迷來觀影”。

勝利電影院仍在排映《漢文皇后》,而不是票房更好的《新龍門客棧》。“排片是根據我們收到的戲迷反饋決定的,渠道來自戲迷群和我們官方平臺的留言。”沈斌認為,當下戲曲電影傳播的難點是如何讓更多年輕人成為戲迷,而不是演員個人的粉絲。

沈斌曾經參與很多影片制作,在他看來,無論是《新龍門客棧》還是《漢文皇后》,電影只是載體,引導觀眾關注戲曲才是初衷。“隨著電影工業技術革新,類似VR或沉浸式電影都有可能用于舞臺作品。戲曲電影將來的表現形式會更多元化。”

在評論家仲呈祥看來,戲曲電影在彰顯戲曲的美學魅力和培養新的戲曲觀眾方面有作用,也能更好地與當代消費文化相適應,“戲曲電影與舞臺戲曲各司其職,只能互補生輝、共同前進,不能重此輕彼,更不能代替”。

如何玩轉舞臺高清影像

他山之石,可以攻玉,申城劇場觀眾又將迎來新一輪“視聽大餐”。9月20日—29日,2024年英國舞臺影像展將在上海百美匯影城等三家電影院舉辦,參展作品包括《初步舉證》《麥克白》等。

《初步舉證》中文版由辛芷蕾主演,今年她憑借該劇拿下上海白玉蘭戲劇表演藝術獎主角獎,將開始新一輪巡演。上海觀眾在影院看到的原版《初步舉證》由朱迪·科默主演,去年她憑借該劇獲得英國勞倫斯·奧利弗獎最佳女演員獎。《麥克白》則由明星拉爾夫·費因斯與因迪拉·瓦爾瑪主演。

以英國國家劇院高清影像系列(NT Live)為代表的英國舞臺影像作品,是最早為中國觀眾熟悉的海外舞臺劇轉制為大銀幕影像,其誕生15年來在中國落地10年,拿下非英語地區票房第一名。相關負責人表示,“我們的目標就是希望能把倫敦最有代表性的戲劇呈現給全球觀眾。演員對于他們的作品能夠被中國觀眾看見,感到激動萬分。”

NT Live制作團隊不會為拍片重新搭景,只拍攝有觀眾在場的舞臺現場演出。《大將軍寇流蘭》在左、中、右3邊觀眾席安排4部攝影機,動用搖臂及手提斯坦尼康攝影機拍攝近距離辯論與格斗。《科學怪人》除固定攝影機、推軌攝影機外,還在舞臺正上方及觀眾席天花板放置攝影機,拍攝獨特的燈泡裝置以及俯視舞臺鏡頭。

拉爾夫·費因斯與因迪拉·瓦爾瑪主演的《麥克白》也是如此,這版《麥克白》拍攝現場在倫敦東區倉庫改建的Dock-X,看中的是非常規場地給觀眾帶來的黑暗體驗。6米高的空場被堆滿了土塊和碎石。觀眾走進觀眾席,就如同走進戰場:一輛已經扭曲變形的汽車在瓦礫中燃燒,旁邊是斷裂的燈柱和衰敗的樹木。拉爾夫·費因斯說:“我們希望給觀眾帶來一種被摧毀的戰地感——混亂、恐怖。”

相比國內作品以“電影”為落腳點,強調3D、8K等影院放映指標,國外高清影像更像劇場演出衍生品,錄制演出外,還搭配花絮進行普及導賞。以本尼迪克特·康伯巴奇主演《哈姆雷特》為例,該劇在倫敦巴比肯藝術中心劇院上演時,近10萬張門票首日售罄。這樣的高清影像由于明星演員號召力,不愁票房,卻還是加入目不暇接的“彩蛋”,包括康伯巴奇談演出感想,到學校與小觀眾交流心得。

國內制作以演出院團為主導,國外制作閃現專業發行公司的身影。翻開“英國皇家歌劇院高清影像系列”介紹,其合作的特拉法加發行公司與英國皇家莎士比亞劇團、英國皇家歌劇院、莫斯科大劇院芭蕾舞團、格林德伯恩歌劇節、英國國家劇院、紐約大都會歌劇院、阿爾梅達劇院和肯尼斯·布拉納劇團都有合作,同時發行伊莎貝爾·于佩爾主演的《她》等熱門影片。這也解釋了英國皇家歌劇院高清影像為何能快速落戶幾十個國家。

特拉法加發行公司首席執行官馬克·阿蘭比表示,作為一個新興行業,高清影像很多從業者都來自電影行業,他們給舞臺拍攝帶來了一些獨特的視角。在阿蘭比看來,攝影導演會有自己的選擇和取舍,有人想要原汁原味地捕捉演出,有些人則想體現出一些不同于舞臺現場的感覺。

不過,國內舞臺與電影的鴻溝正在日漸縮小。如今國內舞臺作品電影也越發注意發行渠道,彌補短板。舞劇電影《只此青綠》是中影國慶檔重點項目,提早一個半月推出預告片預熱。演員們如同常規電影一樣,提前兩周在各地進行路演,僅在上海點映場,一天就“空降”四次,與觀眾面對面交流。

影院成年輕人社交場所

當下,電影行業機遇和危機并存,如何把觀眾留在電影院是業內共同思考的話題。今年,不少影院參與總臺2024年巴黎奧運會電視節目影院直播,吸引了許多平時不看電影的體育迷來影院體驗。上海市電影發行放映行業協會秘書長金輝認為,這是一種非常好的多元放映嘗試,“盡管電視上也可以看8K現場直播,但大銀幕的呈現和影院的氛圍感是無法取代的。隨著放映技術不斷進步,影院也需要納入各種形式,讓它變成一個年輕人的社交場所”。

英國舞臺劇影像展作為上海藝術電影聯盟日常影展放映中的一環,同樣有望通過差異化的優秀內容供給,在滿足影迷多元需求的同時,帶動更多觀眾走進影院消費。金輝想到去年《泰勒·斯威夫特:時代巡回演唱會》對年輕人的強大吸引力,“很多人雖然無法去現場,但可以跟同好在同一個影院一起喝彩、歡呼。影院音響可以還原演唱會的現場感,在大銀幕上,你可以感受到表演和歌聲中的每一個細節,甚至是歌手的汗水”。他認為,電影供給不足、票房下降是當下全球共同面臨的問題,這是演唱會電影在歐美興起的重要原因之一。《泰勒·斯威夫特:時代巡回演唱會》全球票房達2.67億美元,成為電影市場的重要內容補充。

“多元內容放映是影院的發展方向之一,但更重要的還是行業上游創造出更多、更好的影片。我們需要能說好故事,讓觀眾浸入其中有所感悟的文藝片,也需要能反映電影工業科技進步的視效大片,再加上多元的內容補充,幾方面并行,才能讓這個行業長久地保留下來。”金輝說。(記者 鐘菡 諸葛漪)

(責編:嚴遠、軒召強)

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